MITÄ TAIDE ON

Kutsumme taiteeksi joukkoa   ihmisen esteettisiä ja symbolisia toimintoja varten luotuja tieteenaloja tai tuotantoja, jotka perustuvat pohjimmiltaan tiettyihin normeihin, ohjeisiin ja strategioihin  .

Etymologisesti ilmaus taideteos tulee latinan   sanoista ars  ,   artis  ja kreikan   sanasta τέχνη   (   téchne   ), joka viittaa "menetelmään". Tästä syystä sitä käytettiin muinaisina aikoina etsimään lisäneuvoja ammateissa, kuten seppätyössä, sekä tieteenalojen, kuten runouden, maalauksen tai musiikin, kanssa.

Humanistiset tieteet pyrkivät symbolien tai allegorioiden avulla merkitsemään täysin eri keinoin inhimillisten näkökohtien universumia, olivatpa ne todellisia tai kuviteltuja tai ei.

Ilmaisutaideteoksen   avulla  voidaan myös hakea neuvoja kaikkiin näihin ohjaaviin prosesseihin, jotka edellyttävät tiettyjen suuntaviivojen tai strategioiden soveltamista, jotka tähtäävät aisteista nauttimiseen. Esimerkiksi   kulinaarinen taide  .

Taideteos voi olla myös ilmaus, jota käytetään osoittamaan joustavuutta tai kykyä tehdä jotain huippuosaamisen ja kokemuksen avulla. Esimerkiksi   sodan  tai  politiikan taideteokset .

Sitä käytetään yleensä kysymään neuvoa jostain, mikä pitäisi tehdä hyvin tai jostain, joka tulisi tehdä tai tehdä harkiten ja huolella: "Hyvin harjoittamisessa on taitonsa." "Rakkaus on taideteos."

Taideteostyypit

Humanistiset tieteet voitaisiin merkitä erilaisten standardien mukaan. Tutustutaanpa joihinkin niistä.

Taideteoksia on monenlaisia. Taideteosten ilmentymät edustavat luovia tieteenaloja. Näistä erotetaan usein positiiviset taiteet ja käytetyt taiteet.

Positiivisia taiteita ovat muotokuva, kuvanveisto, musiikki, esittävät taiteet, kirjallisuus, rakenne tai elokuva. Käytetyt taiteet ovat laajempia ja sisältävät kaappityötä ja keramiikkaa muistuttavia ilmaisuja.

Näiden lisäksi on kuitenkin monia muita luovia ilmenemismuotoja, jotka eivät sisälly näihin luokitteluihin. Tässä artikkelissa meidän on tunnistettava, mitkä ovat tunnistetut tärkeät taideteostyypit ja mitä ne sisältävät.

1. Maalaa

Vincent van Gogh:   Tähtinen ilta   Rhônen yli

Kuvaaminen on taidetta rakentaa kuvia varjopigmenteillä kaksiulotteisille pinnoille. Kuvaa esimerkiksi kankaalle tai kuvaa seinälle. Se on jaettu kahteen tärkeään muotokuvaan: figuratiiviseen muotokuvaan ja ei-figuratiiviseen tai yhteenvetomuotokuvaan. Se on osa positiivista taidetta.

Se voidaan toteuttaa kaikenlaisille tuille, kuten kivi, kartonki, kangas, paperi, keramiikka, stukko, kipsi, lasi ja metallit. Samoin se ilmaistaan ​​kaikenlaisissa strategioissa, jotka muistuttavat muun muassa öljyä, temperaa, freskoja, temperaa, akvarelleja, vahaa, pastellia, akryyliä, aerosolia.

2. Piirustus

Leonardo da Vinci:  Vitruvian mies

Piirustus on taideteos, joka koostuu kuvien rajaamisesta lyijykynällä, hiilellä tai musteella kaksiulotteisilla pinnoilla. Piirustus voisi olla osa muotokuvaa. Se voi kuitenkin itse asiassa synnyttää myös itsenäisiä komponentteja. Se on osa niin kutsuttua plastista taidetta tai näkyvää taidetta.

3. Kaiverrus

Taiteilija ja mallinukke   , kaiverrus Albrecht Dürer

Kaiverrus on taideteos, joka saa tulosteita painamalla pikettejä tai teräslevyjä alustalle. Nämä vaikutelmat voidaan toistaa monta kertaa. Jokaisessa toistossa on pieniä vaihteluita ja niihin voidaan puuttua. Kaiverrusstrategioita on lukuisia, kuten puupiirros, graafinen painatus, litografia, linografia ja monotypia. Vaikka sitä käytetään usein kuvien luomiseen, monet taiteilijat pitävät grafiikkaa muotokuvasta erillisenä taideteoksena.

4. Veistos

Vasemmalla:   David   (veistos pallon sisällä), Michelangelo. Oikein:   Herodeksen juhla   (liiallinen apu pronssissa), Donatello

Veistos koostuu vakaan aineen mallintamisesta kolmiulotteisten hahmojen rakentamiseksi. Strategiat voivat olla niinkin erilaisia ​​kuin mallinnus marmorista tai savesta, pronssivalu tai kokoonpano. Veistostyyppejä on useita, kuten apu, pallomainen ja kineettinen veistos. Veistos on osa positiivista taidetta ja sellaisenaan se ei täytä loogista, vaan pikemminkin esteettistä tehtävää.

5. Taideteoksia lasista

Santa Capilla de Parisin kirkon lasimaalaukset sisäpuolelta nähtynä.

Lasitaideteos koostuu luovien elementtien suunnittelusta ja valmistamisesta näille materiaaleille lasimaalauksista veistoksellisiin kappaleisiin. Se ei kata puhalletun lasin menetelmää, joka on tarkoitettu vain hyödyllisten esineiden suureen valmistukseen.

7. Kultaseppätyöt

Kultaa veistetty antropozoomorfinen rintakehä. Alto Cauca, Kolumbia, noin 900-1600 jKr

Kultaseppätyö on taidetta suunnitella ja valmistaa teräksisiä hyödyllisiä esineitä ja koruja. Sitä voidaan harjoittaa jalometallien, kuten kullan, platinan ja hopean, tai puolijalometallien, kuten kuparin, raudan, nikkelin, titaanin, sinkin jne., kanssa. Se on osa käytettyä taidetta. Kultaseppätyö voi kuitenkin olla myös kuvanveistomenetelmä.

7. Kaapit

Mazarin Commodus   , André-Charles Boulle

Puusepäntyö on puuhuonekalujen ja käyttöesineiden suunnittelua ja valmistusta. Se on osa käytettyä taidetta. Se eroaa puusepäntyöstä siinä, että jälkimmäinen rajoittuu herkkien tarpeiden korjaamiseen. Vaihtoehtoisesti kaapistotyön tavoitteena on tuoda huonekalulle tai esineelle luovaa arvoa. Itse asiassa joissakin tapauksissa tuotteen toiminta saattaa vaarantua.

8. Keramiikka

Birdwatcher's Cup Tondo, Ionic Pottery, noin 550 eaa.

Keramiikka on saven tai saven muovailutaidetta luovien arvojen omaavien hyödyllisten esineiden luomiseksi. Se on usein merkitty monien käytettyjen taiteiden joukkoon. Keramiikka voi kuitenkin olla veistoksellinen menetelmä.

9. Rakenne

Metropolitan Cathedral of Mexico Metropolitan

Rakenne on taideteos, joka koostuu kehon alueiden suunnittelusta, suunnittelusta ja rakentamisesta. Sitä pidetään yhtenä positiivisista taiteista, koska rakennuksen suunnittelu ja suorituskyky eivät rajoitu asumiseen, vaan myös kulttuurillisiin tarpeisiin. Esimerkiksi kirkko- ja temppelirakennusten suunnittelu symboloi ihmisten ei-maallista perinnettä.

10. Kirjallisuus

Kirjallisuus on ilmaisutaideteos ilmaisun kautta, olipa se kirjoitettu tai puhuttu tai ei. Se on yksi positiivisista taiteista par excellence. Kirjallisuutta ilmaistaan ​​monissa lajikkeissa ja genreissä. Kirjallisessa kirjallisuudessa erottuu runous, kerronta (romaani, novelli, kronikka), essee ja teatteri. Suullisessa kirjallisuudessa erottuvat myös arvoitukset, kielenkääntäjät, yhteislaulut, legendat ja myytit.

11. Musiikki

Musiikki on taidetta sekoittaa ääniä ja hiljaisuuksia aikajaksoissa miellyttävän ärsykkeen saamiseksi korvalle. Se on yksi positiivisista taiteista. Se kattaa jokaisen sävellyksen ja esityksen laitteiden avulla sekä äänen. Musiikkidialogeja eri luovien lajikkeiden, kuten esittävien taiteiden, kanssa. Joitakin esimerkkejä tästä ovat ooppera ja baletti, jotka on suunniteltu laulajien ja tanssijoiden lavastettavaksi.

12. Teatteri

Teatteri on taidetta edustaa toimintaa ja parlamentteja suuren yleisön edessä. Sitä ajatellaan myös kirjallisella tyylillä, koska se riippuu näytelmäkirjailijan kirjoittamasta käsikirjoituksesta. Teatteri yhdistää musiikillisia, kuvallisia ja erilaisia ​​luovia osia. Se kattaa niinkin erilaisia ​​genrejä kuin klassinen teatteri (tragedia ja komedia), nukketeatteri, miimitaide, musikaalit jne.

13. Tanssi

Tanssi on taidetta artikuloida kehollisia toimintoja, lähes aina musiikin rytmiin. Tanssijaksoja kutsutaan usein koreografiaksi. Se on osa niin kutsuttua esittävää taidetta. Tanssi ilmaistaan ​​niinkin monipuolisina kuin baletti, moderni tanssi, populaaritanssit ja loputon määrä erilaisia ​​ilmenemismuotoja.

14. Sirkustaide

Sirkustaide hakee neuvoja erilaisissa sirkuksissa harjoitetuissa luovissa ilmaisuissa. Monet sirkustaiteet perustuvat fyysisen kyvykkyyden tai poikkeuksellisten kykyjen osoittamiseen, mutta myös animaatioteoksia esitetään. Esimerkiksi akrobatiaa, jongleerausta,  klovnitaidetta   (klovnit), taikuutta, trapetsi, köysi (köydellä käveleminen) jne.

15. Valokuvat

Dalí Atomic   , Philippe Halsman {valokuva}

Kuvantaminen on taidetta hankkia käsitteellistä ja esteettistä arvoa omaavia kuvia digitaalikameralla. Kuten näkyvän taiteen eri ilmaisumuodot, valokuvaaja soveltaa näkyviä sommittelustandardeja, jotka muistuttavat kehystystä, valaistusta jne. Pictures sallii valokuvan puuttumisen ja manipuloinnin. Tätä varten on tarpeen käyttää strategioita, kuten väritysoppaita, valokuvamontaasia jne.

16. Elokuva

Elokuva, jota usein kutsutaan seitsemänneksi taideteokseksi, koostuu liikkuvan kuvan ja äänen projisoinnista ruudulle. Siksi se on audiovisuaalista taidetta. Ilmaisukykynsä vuoksi sitä käytetään usein kertomaan tarinoita, olivatpa ne fiktiivisiä tai dokumentaarisia. Elokuva edustaa humanististen tieteiden synteesiä, sillä elokuvan tuottaminen vaatii muovitaiteilijoiden, muusikoiden, suunnittelijoiden, valokuvaajien, käsikirjoittajien, näyttelijöiden jne.

17. Sarjakuvat

Mafalda  , Quinon ainutlaatuinen sarjakuva

Sarjakuvat tai sarjakuvat ovat graafisesti kerrottavaa taidetta, joka kertoo tarinoita still-kuvien, joita kutsutaan vinjeteiksi, kautta. Usein nämä luodit sisältävät puhekuplia. Joitakin tunnettuja sarjakuvaesimerkkejä ovat   Batman   ,   Superman   ,   Calvin & Hobbes   ,   Mafalda   ,   Condorito   jne.

18. Graafinen suunnittelu tai näkyvä viestintä

Mainosjuliste pariisilaiseen L'Intransigeant-sanomalehteen, kirjoittanut Cassandre

Se koostuu näkyvien viestintäobjektien, kuten julisteiden, logojen, mallien, pakkausten, typografian, rakenteen, kirjojen kuvitusten jne., käsitteellistämisestä ja projisoinnista. Se on käytettyjen taiteiden ilmaisu.

19. Teollinen muotoilu

LC4-tuoli, suunnittelija ja arkkitehti Le Corbusier

Teollinen muotoilu käsitteellistää ja määrittää hyödyllisiä esineitä tai laitteita antamaan niille esteettistä arvoa. Tässä mielessä sitä pidetään yhtenä monista käytettyjen taiteiden konkreettisista ilmaisumuodoista.

20. Suunnittelutrendi

Trend design konseptoi ja määrittää vaatteita. Sitä pidetään luovana harjoituksena, koska toisin kuin tavallinen vaatekauppa, se perustuu pääasiassa kulttuurisiin ja esteettisiin ideoihin. Lisäksi se vaatii korkeatasoista räätälöintiä. Joten ei ole yllätys, että joitain kiitotiellä olevia design-esineitä ei ole tarkoitettu käytettäväksi.

MITÄ KUVATAIDE OVAT

Positiiviset taiteet ymmärretään   kekseliäisiksi ja esteettisesti arvokkaiksi luovien ilmentymien kokonaisuudeksi   . Positiiviset taiteet on ryhmitelty tällä hetkellä   seitsemään tieteenalaan  , mukaan lukien maalaus, kuvanveisto, kirjallisuus, tanssi, musiikki, rakenne ja 1900-luvulta lähtien elokuva.

Positiivisten taiteiden ajatus koskee vain näitä mietiskelyyn tarkoitettuja luovia tieteenaloja, eli ne eivät täytä utilitaristista tehtävää. Siksi positiivisten taiteiden idea jättää pois niin sanottujen käytettyjen taiteiden eli utilitarististen taiteiden universumin sekä kaikenlaiset ammatit.

Positiivisten taiteiden luokitus

Positiivisten taiteiden luokittelu tai jako 1900-luvulta lähtien viittaa seitsemään muodikkaiseen luovaan ilmenemismuotoon sekä elokuvaan, viimeiseen integroituvaan itsekuriin. Seitsemän   positiivista taidetta ovat   maalaus, kuvanveisto, kirjallisuus, musiikki, tanssi, rakenne ja elokuva. Tutustutaan jokaiseen heistä erikseen.

Positiivisen taiteen piirteet

Positiivisille taiteille, ainakin niiden ainutlaatuisessa käsityksessä, ovat tunnusomaisia ​​seuraavat elementit:

• Ne ovat tiukasti mietiskelyä varten;
• Niillä ei ole järkevää käyttöä, toisin kuin esineisiin tottuneet tai pelkkään vapaa-ajan viettoon tarkoitetut humanistiset tieteet;
• Heitä rakastetaan näkyvien ja kuuloaistien kautta, ja niitä pidetään ylivoimaisina, mikä jättää ulkopuolelle nämä kosketukseen, tyyliin tai hajuun kohdistuvat käytännöt;
• Ne on tarkoituksella suunniteltu esi-isien esteettisen tavan yhteydessä sekä jatkuvuudeksi että katkeamiseksi, mikä sulkee pois yhteisen taideteoksen;
• He kiinnittävät huomiota esteettisiin arvoihin.

Mahtavia taiteita ja uusia luovia tieteenaloja

Positiivisten taiteiden ajallisuus ja luokittelu ovat tällä hetkellä varsin kiistanalaisia ​​viimeaikaisten luovien käytäntöjen ilmaantumisen vuoksi, joista monet liittyvät videotaidetta tai   katutaidetta muistuttaen  . Samaan aikaan positiivisen taiteen kaanonin teosten ohjelmistosta jää usein pois yleiset ilmaisut.

Tämän edessä ajatus positiivisista taiteista voi tuntua elitistiseltä tai hierarkkiselta, koska se vahvistaa ajatusta mietiskelevien taiteiden ylivoimasta käytettyihin taiteisiin ja rajan luoviin genreihin sekä ilmaisuihin, joita akatemia ei ole legitimoinut.

Vastauksena   kahdeksatta tai yhdeksänttä   taideteosta  muistuttavia ilmaisuja   käytetään tällä hetkellä ehdottamaan tieteenaloja, jotka ovat vain pyhitettyjä tai jotka nousevat positiivisen taiteen kategoriaan. Tämä koskee esimerkiksi   valokuvia   ja   sarjakuvia  . Se on tapa antaa status niille luoville aloille, jotka eivät löydä paikkaa perinteisessä luokituksessa. Tätä nimikkeistöä ei kuitenkaan ole vielä vahvistettu.

Positiivisen taiteen aikakauden alkuperä

Historiallisessa Kreikassa aikakauden taideteokset viittasivat kaikkiin ammatteihin kuvanveistäjästä satulanseppaaseen.

Niiden erottamiseksi he erottivat humanistiset tieteet, jotka vaikuttavat korkeampiin aisteihin (kuulo ja näkö), ja kutsuivat niitä   tärkeimmiksi taiteiksi  .

Vähäisiin aisteihin (kosketus, tyyli tai haju) kääntyneitä ihmisiä on kutsuttu   pieniksi taiteiksi  , mukaan lukien muun muassa hajuvesi, gastronomia, puusepäntyö.

Ajatus positiivisista taiteista sellaisenaan on peräisin 1700-luvulta. Ranskalainen Charles Batteux oli yksi ensimmäisistä, joka kategorisoi positiiviset taiteet vuonna 1746 painetussa teoksessaan   Les Beaux-Arts réduits à un même principe   ("Positiiviset taiteet pelkistettynä samaan ohjeeseen"). Ilmoitetussa tekstisisällössä hän ehdottaa humanististen tieteiden yhdistämistä loiston ja hyvän tyylin ajatuksen alle. Tähän mennessä    on suunniteltu  vain kuusi positiivista taidetta :

• maali,
• veistos,
• rakenne,
• musiikki,
• tanssia ja
• kirjallisuus.

1900-luvulla, erityisesti vuonna 1911, Ricciotto Canudo painoi tekstin nimeltä   Seitsemän taiteen manifesti   . Siinä hän uskalsi lisätä  elokuvan   positiivisten taiteiden rekisteriin, joka alkoi kehittyä täysin näinä vuosina. Elokuva sai   seitsemännen taideteoksen tittelin.